Del 'follower' al client: el nou model que està redefinint el comerç

Hi ha una nova generació de marques que està transformant silenciosament el panorama comercial de moltes ciutats. No ho està fent des de grans corporacions ni mitjançant les fórmules tradicionals del comerç, sinó seguint una lògica radicalment diferent: primer creen una comunitat digital, després desenvolupen un producte i només quan aquesta comunitat és prou sòlida fan el salt al carrer.

Aquesta seqüència, aparentment simple, representa una ruptura profunda amb el model que ha dominat el comerç durant dècades. Històricament, les marques invertien en producte, cercaven ubicacions comercials i, una vegada implantades, intentaven atreure clients. Avui, moltes marques natives digitals fan exactament el contrari: obren una botiga quan ja tenen milers de persones esperant-la.

"Les marques funcionen cada vegada més com a plataformes culturals, articulades a través de pòdcasts, creadors de contingut, col·laboracions artístiques i narratives pròpies"

El fenomen és especialment visible en sectors com la moda urbana, els accessoris o l'estil de vida, on marques molt orientades a la Generació Z com Nude Project, TwoJeys, Scuffers, EME Studios o Cold Culture han construït audiències fidels molt abans de plantejar-se una presència física estable. La seva força no prové únicament del producte que venen, sinó de la capacitat de generar identificació, sentiment de pertinença i conversa.

En aquest nou escenari, el producte deixa de ser l’únic protagonista. Les marques funcionen cada vegada més com a plataformes culturals, articulades a través de pòdcasts, creadors de contingut, col·laboracions artístiques i narratives pròpies. Més enllà de la compra, la seva proposta de valor consisteix a generar sentiment de pertinença i construir comunitat.

Si vols saber-ne més

 

   

Maria Segarra-De TikTok a la botiga física: per què el futur del 'retail' continua passant pel carrer

Aquesta transformació també redefineix el paper del retail físic. La botiga deixa de ser un simple punt de venda per convertir-se en una extensió tangible de la marca i un espai de trobada per a la seva comunitat. Per això, incorpora sovint galeries d’art, cafeteries, sales d’exhibició, esdeveniments o espais per a creadors, amb l’objectiu de fomentar la participació i la interacció. La visita, així, transcendeix l’acte de compra i es converteix en una experiència que perdura més enllà de l’espai físic.

Aquestes marques han sabut interpretar una realitat clau: per a les noves generacions, el valor no rau només en allò que es compra, sinó també en allò que s’experimenta, es comparteix i es recorda. Aquest nou enfocament també està alterant els criteris d'expansió. Si fins fa pocs anys les empreses seleccionaven ubicacions a partir d'estudis comercials clàssics, avui moltes marques decideixen les noves ubicacions a partir de les dades i les interaccions de les seves comunitats digitals.

"Per a les noves generacions, el valor no rau només en allò que es compra, sinó també en allò que s’experimenta, es comparteix i es recorda"

Nude Project és probablement l'exemple més representatiu d'aquest nou model. Nascuda a Barcelona, la marca va créixer primer a YouTube, Instagram i TikTok abans de fer el salt al món físic. El seu èxit no es fonamenta únicament en les dessuadores o les col·leccions streetwear, sinó en la construcció d'una comunitat. La roba és gairebé una conseqüència; el sentiment de pertinença és el producte principal.

Però el fenomen va més enllà de l'aparició de noves marques. També està transformant la geografia comercial de les ciutats. Una de les característiques més interessants d'aquestes marques és la seva tendència a agrupar-se. Lluny de dispersar-se, acostumen a instal·lar-se a prop d'altres firmes amb codis estètics, públics i valors similars. A Barcelona, per exemple, aquest fenomen és especialment visible al carrer del Duc i als seus voltants, que s'han consolidat com un punt de concentració d'aquestes propostes nascudes a internet, com ara Nude Project, TwoJeys, EME Studios, Scuffers, SSSTUFFF o Gods Brand al costat de referents consolidats com The Room o Carhartt WIP.

Si vols saber-ne més

 

   

Maria Segarra-Comerç sobre rodes, la nova proximitat que es mou

El resultat és la creació d'un ecosistema comercial altament especialitzat. Un districte on el públic objectiu sap que trobarà marques afins, experiències compartides i una estètica coherent. Es genera així una nova forma de polaritat comercial que no apareix als mapes tradicionals ni a moltes guies urbanes, però que resulta perfectament identificable per a les comunitats digitals que la freqüenten.

Aquesta especialització genera beneficis compartits. Les empreses es beneficien de les sinergies i del trànsit generat per negocis complementaris, mentre que la ciutat revitalitza espais comercials amb propostes innovadores que aporten dinamisme i singularitat als barris. Lluny de ser una amenaça per al comerç físic, les marques natives digitals demostren que la botiga continua tenint un paper rellevant. No com a simple punt de venda, sinó com un espai capaç de generar experiències, crear comunitat i oferir allò que el món digital no pot reproduir.

Potser la gran lliçó és aquesta: el futur del comerç no consisteix només a vendre millor, sinó a crear vincles més profunds. I, paradoxalment, són les marques nascudes en el món digital les que estan redescobrint el valor dels carrers, dels barris i dels espais comercials de les nostres ciutats. Perquè, després de construir comunitats a la pantalla, han descobert que les relacions més sòlides encara necessiten un lloc físic on trobar-se.